5. Prezentare generală și caracteristici -
Opera este un amestec de muzică, cântece, dramă, costume și poezie, combinate într-o performanță teatrală coordonată. Se bazează pe un libret, care servește ca scenariu al operei. Libretul poate fi o lucrare originală sau bazat pe o piesă sau un roman celebru. Artiștii interpreți interpretează textul. Această formă de artă încorporează tipurile 2 de cântări, recitative și arii. Cântarea recitativă este menită să imite cuvântul vorbit, în timp ce ariile sunt menite să sune mai asemănătoare cu cântecul tradițional, melodic. Femeile de voce includ soprana, mezzo-soprana și contralto. Bărbații cântă fie în tenor, în bariton, fie în bas. De-a lungul operei, artiștii interpretează și dueturi și trio-uri. Corul este folosit pentru a povesti acțiunile pe scenă. Aceste spectacole sunt, în general, însoțite de o orchestră și ținute într-o operă.
4. Origine -
Originile operei pot fi urmărite înapoi la 16th Century Italy. Prima utilizare înregistrată a termenului "opera" a fost în 1639, deși prima compoziție a operei a fost scrisă în 1597. Această primă operă, intitulată "Daphne", A fost creat cu speranța de a revigora drama clasică grecească ca parte a mișcării Renașterii mai largi. Opera sa răspândit în întreaga Europă în secolul următor, devenind o atracție teatrală populară.
3. Răspândire și dezvoltare -
Pe măsură ce opera a devenit mai populară de-a lungul anilor, compozitorii ei au început să dezvolte genuri diferite. Seria Opera, un stil serios, a aparut ca genul cel mai comun pana la sfarsitul 1700-ului. Această seriozitate a dat naștere unui gen de comedie cu buffa de operă. La mijlocul anilor 1700, unii compozitori au cerut un stil mai simplu de operă, o provocare a lui Christoph Gluck. Compozițiile sale sunt cunoscute ca operă de reformă și evidențiază simplitatea. În secolul 19th, operațiunea bel canto a devenit populară. Acest gen este caracterizat de linii librete complexe și de un control frumos de cântare și pitch.
În timp ce aceste schimbări au avut loc în Italia, opera sa răspândit deja în alte țări europene. A fost introdus în Germania în 1627, iar majoritatea compozitorilor timpurii au ales să mențină limba italiană tradițională în spectacole. De asemenea, Franța a adoptat această artă și ia acordat un stil distinct francez în fazele sale anterioare, în loc să împrumute din opera italiană. Cu timpul, influențele italiene s-au reflectat și în opera franceză. În același timp, opera a fost îmbrățișată în Anglia, unde baladele erau cele mai populare, iar în Rusia, unde opera era în mare parte scrisă în italiană.
2. Practicanți notabili -
Profesioniști de operă au început să apară la mijlocul lunii 1600 ca urmare a interesului popular în artă. De atunci, câțiva cântăreți foarte notabili și-au lăsat amprenta asupra istoriei operei. Printre cei mai cunoscuți cântăreți fondatori se numără Faustina Bordoni, Joseph Legros și Senesino. În vremuri mai noi, cântăreți precum Luciano Pavarotti, Maria Callas, Andrea Bocelli și Joan Sutherland au devenit cunoscuți pentru vocile lor uimitoare.
1. Semnificație mai mare și moștenire -
Astăzi, opera rămâne o expresie importantă a artei muzicale și dramatice. Ca și în cazul altor forme de artă mari, acesta oferă audienței atât divertismentului, cât și abilității de a reflecta pe sine. Opera continuă să ofere o abordare unică a povestirii, care îi ajută publicul să vadă lumea printr-o altă lentilă. Este atât de important pentru societate că orașele din întreaga lume dețin festivaluri de operă pentru a celebra spectacolul. În plus, casele de operă oferă acum live feed-uri video de spectacole la cinematografe îndepărtate. Internetul a schimbat și modul în care se bucură opera, oferind fanilor posibilitatea de a trăi live și de a descărca spectacole de operă acasă.
